Recensione Film: Happy feet 2

Film Cartoon 3D del 2011 diretto da George Miller
Genere: Cartone 3d
Trama parzialmente tratta da Wikipedia: Il pinguino Mambo, dopo aver salvato la propria colonia, ha conquistato il cuore di Gloria; da loro amore è nato un figlio Erik che ha un problema: si rifiuta di danzare. Durante una fuga, il piccolo pinguino incontra il prode Sven, il pinguino che sa volare (in realtà una pulcinella di mare). La situazione volge però al peggio quando il mondo è scosso dalla minaccia di forze ostili (iceberg che si staccano): per rimettere le cose a posto, Mambo si adopera perché si alleino le tribù dei pinguini.
Commento: Sequel abbastanza divertente, esplicitamente 3d e per famiglie. Fa tenerezza il piccolo Erik, divertono le musiche (e le canzoni interpretate dai krill) e impressiona la qualità tecnica.
Il film è sorretto da sentimentalismo (il rapporto padre/figlio) e simpatici personaggi e non delude anche se la trama è piuttosto risicata. Non molto azzeccata la scelta della doppiatrice italiana di Gloria: la voce rauca di Nathalie, con assonanze romane, stridea tra i ghiacci del Polo sud.
In sostanza un film piacevole, comunque.

Voto: 6 Simpatico

Oscar 2012: I vincitori

Mancanza di tempo: ecco il link al sito ufficiale (tra l’altro davvero ben fatto!)

http://oscar.go.com/nominees

Ciao, J

ps: Elenco tratto dal Corriere.it:

FILM: The Artist
REGIA: Michel Hazanavicius (The Artist)-
ATTORE PROTAGONISTA: Jean Dujardin (The Artist)
ATTRICE PROTAGONISTA: Meryl Streep (The Iron Lady)
ATTORE NON PROTAGONISTA: Christopher Plummer (Beginners)
ATTRICE NON PROTAGONISTA: Octavia Spencer (The Help)
FILM D’ANIMAZIONE: Rango
FILM STRANIERO: Una Separazione (Iran)
SCENEGGIATURA ORIGINALE: Woody Allen (Midnight in Paris)
SCENEGGIATURA NON ORIGINALE: Alexander Payne, Nat Faxon e Jim Rash (Paradiso Amaro)
CORTO D’ANIMAZIONE: The Fantastic Flying books of Mr. Morris Lessmore
FOTOGRAFIA: Robert Richardson (Hugo Cabret)
SCENOGRAFIA: Dante Ferretti e Francesca Lo Schiavo (Hugo Cabret)
COLONNA SONORA ORIGINALE: Ludovic Bource (The Artist)
SONORO: Tom Fleischman e John Midgley (Hugo Cabret)
MONTAGGIO SONORO: Philip Stockton ed Eugene Gearty (Hugo Cabret)
TRUCCO: Mark Coulier e J. Roy Helland (The Iron Lady)
COSTUMI: Mark Bridges (The Artist)
CORTO DOCUMENTARIO: Saving Face
CORTOMETRAGGIO: The Shore
DOCUMENTARIO: Undefeated
EFFETTI VISIVI: Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossman ed Alex Henning (Hugo Cabret)
MONTAGGIO: Kirk Baxter e Angus Wall (Uomini che odiano le donne)
CANZONE ORIGINALE: Bret McKenzie (I Muppet)

Oscar 2012: Le Nomination

Sul filo di lana (ero convinto di averle pubblicate un mese fa… :) ) ecco le nominations agli Academy Awards di quest’anno.

Actor in a Leading Role

  • Demián Bichir in “A Better Life”
  • George Clooney in “The Descendants”
  • Jean Dujardin in “The Artist”
  • Gary Oldman in “Tinker Tailor Soldier Spy”
  • Brad Pitt in “Moneyball”

Actor in a Supporting Role

  • Kenneth Branagh in “My Week with Marilyn”
  • Jonah Hill in “Moneyball”
  • Nick Nolte in “Warrior”
  • Christopher Plummer in “Beginners”
  • Max von Sydow in “Extremely Loud & Incredibly Close”

Actress in a Leading Role

  • Glenn Close in “Albert Nobbs”
  • Viola Davis in “The Help”
  • Rooney Mara in “The Girl with the Dragon Tattoo”
  • Meryl Streep in “The Iron Lady”
  • Michelle Williams in “My Week with Marilyn”

Actress in a Supporting Role

  • Bérénice Bejo in “The Artist”
  • Jessica Chastain in “The Help”
  • Melissa McCarthy in “Bridesmaids”
  • Janet McTeer in “Albert Nobbs”
  • Octavia Spencer in “The Help”

Animated Feature Film

  • “A Cat in Paris” Alain Gagnol and Jean-Loup Felicioli
  • “Chico & Rita” Fernando Trueba and Javier Mariscal
  • “Kung Fu Panda 2″ Jennifer Yuh Nelson
  • “Puss in Boots” Chris Miller
  • “Rango” Gore Verbinski

Art Direction

  • “The Artist”
    Production Design: Laurence Bennett; Set Decoration: Robert Gould
  • Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2
    Production Design: Stuart Craig; Set Decoration: Stephenie McMillan
  • “Hugo”
    Production Design: Dante Ferretti; Set Decoration: Francesca Lo Schiavo
  • “Midnight in Paris”
    Production Design: Anne Seibel; Set Decoration: Hélène Dubreuil
  • “War Horse”
    Production Design: Rick Carter; Set Decoration: Lee Sandales

Cinematography

  • “The Artist” Guillaume Schiffman
  • “The Girl with the Dragon Tattoo” Jeff Cronenweth
  • “Hugo” Robert Richardson
  • “The Tree of Life” Emmanuel Lubezki
  • “War Horse” Janusz Kaminski

Costume Design

  • “Anonymous” Lisy Christl
  • “The Artist” Mark Bridges
  • “Hugo” Sandy Powell
  • “Jane Eyre” Michael O’Connor
  • “W.E.” Arianne Phillips

Directing

  • “The Artist” Michel Hazanavicius
  • “The Descendants” Alexander Payne
  • “Hugo” Martin Scorsese
  • “Midnight in Paris” Woody Allen
  • “The Tree of Life” Terrence Malick

Documentary (Feature)

  • “Hell and Back Again”
    Danfung Dennis and Mike Lerner
  • “If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front”
    Marshall Curry and Sam Cullman
  • “Paradise Lost 3: Purgatory”
    Joe Berlinger and Bruce Sinofsky
  • “Pina”
    Wim Wenders and Gian-Piero Ringel
  • “Undefeated”
    TJ Martin, Dan Lindsay and Rich Middlemas

Documentary (Short Subject)

  • “The Barber of Birmingham: Foot Soldier of the Civil Rights Movement”
    Robin Fryday and Gail Dolgin
  • “God Is the Bigger Elvis”
    Rebecca Cammisa and Julie Anderson
  • “Incident in New Baghdad”
    James Spione
  • “Saving Face”
    Daniel Junge and Sharmeen Obaid-Chinoy
  • “The Tsunami and the Cherry Blossom”
    Lucy Walker and Kira Carstensen

Film Editing

  • “The Artist” Anne-Sophie Bion and Michel Hazanavicius
  • “The Descendants” Kevin Tent
  • “The Girl with the Dragon Tattoo” Kirk Baxter and Angus Wall
  • “Hugo” Thelma Schoonmaker
  • “Moneyball” Christopher Tellefsen

Foreign Language Film

  • “Bullhead” Belgium
  • “Footnote” Israel
  • “In Darkness” Poland
  • “Monsieur Lazhar” Canada
  • “A Separation” Iran

Makeup

  • “Albert Nobbs”
    Martial Corneville, Lynn Johnston and Matthew W. Mungle
  • “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″
    Nick Dudman, Amanda Knight and Lisa Tomblin
  • “The Iron Lady”
    Mark Coulier and J. Roy Helland

Music (Original Score)

  • “The Adventures of Tintin” John Williams
  • “The Artist” Ludovic Bource
  • “Hugo” Howard Shore
  • “Tinker Tailor Soldier Spy” Alberto Iglesias
  • “War Horse” John Williams

Music (Original Song)

  • “Man or Muppet” from “The Muppets”
    Music and Lyric by Bret McKenzie
  • “Real in Rio” from “Rio”
    Music by Sergio Mendes and Carlinhos Brown; Lyric by Siedah Garrett

Best Picture

  • “The Artist” Thomas Langmann, Producer
  • “The Descendants” Jim Burke, Alexander Payne and Jim Taylor, Producers
  • “Extremely Loud & Incredibly Close” Scott Rudin, Producer
  • “The Help” Brunson Green, Chris Columbus and Michael Barnathan, Producers
  • “Hugo” Graham King and Martin Scorsese, Producers
  • “Midnight in Paris” Letty Aronson and Stephen Tenenbaum, Producers
  • “Moneyball” Michael De Luca, Rachael Horovitz and Brad Pitt, Producers
  • “The Tree of Life” Sarah Green, Bill Pohlad, Dede Gardner and Grant Hill, Producers
  • “War HorseSteven Spielberg and Kathleen Kennedy, Producers

Short Film (Animated)

  • “Dimanche/Sunday” Patrick Doyon
  • “The Fantastic Flying Books of Mr. Morris Lessmore” William Joyce and Brandon Oldenburg
  • “La Luna” Enrico Casarosa
  • “A Morning Stroll” Grant Orchard and Sue Goffe
  • “Wild Life” Amanda Forbis and Wendy Tilby

Short Film (Live Action)

  • “Pentecost” Peter McDonald and Eimear O’Kane
  • “Raju” Max Zähle and Stefan Gieren
  • “The Shore” Terry George and Oorlagh George
  • “Time Freak” Andrew Bowler and Gigi Causey
  • “Tuba Atlantic” Hallvar Witzø

Sound Editing

  • “Drive” Lon Bender and Victor Ray Ennis
  • “The Girl with the Dragon Tattoo” Ren Klyce
  • “Hugo” Philip Stockton and Eugene Gearty
  • “Transformers: Dark of the Moon” Ethan Van der Ryn and Erik Aadahl
  • “War Horse” Richard Hymns and Gary Rydstrom

Sound Mixing

  • “The Girl with the Dragon Tattoo”
    David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce and Bo Persson
  • “Hugo”
    Tom Fleischman and John Midgley
  • “Moneyball”
    Deb Adair, Ron Bochar, David Giammarco and Ed Novick
  • “Transformers: Dark of the Moon”
    Greg P. Russell, Gary Summers, Jeffrey J. Haboush and Peter J. Devlin
  • “War Horse”
    Gary Rydstrom, Andy Nelson, Tom Johnson and Stuart Wilson

Visual Effects

  • “Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2″
    Tim Burke, David Vickery, Greg Butler and John Richardson
  • “Hugo”
    Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossmann and Alex Henning
  • “Real Steel”
    Erik Nash, John Rosengrant, Dan Taylor and Swen Gillberg
  • “Rise of the Planet of the Apes”
    Joe Letteri, Dan Lemmon, R. Christopher White and Daniel Barrett
  • “Transformers: Dark of the Moon”
    Scott Farrar, Scott Benza, Matthew Butler and John Frazier

Writing (Adapted Screenplay)

  • “The Descendants” Screenplay by Alexander Payne and Nat Faxon & Jim Rash
  • “Hugo” Screenplay by John Logan
  • “The Ides of March” Screenplay by George Clooney & Grant Heslov and Beau Willimon
  • “Moneyball” Screenplay by Steven Zaillian and Aaron Sorkin; Story by Stan Chervin
  • “Tinker Tailor Soldier Spy” Screenplay by Bridget O’Connor & Peter Straughan

Writing (Original Screenplay)

  • “The Artist” Written by Michel Hazanavicius
  • “Bridesmaids” Written by Annie Mumolo & Kristen Wiig
  • “Margin Call” Written by J.C. Chandor
  • “Midnight in Paris” Written by Woody Allen
  • “A Separation” Written by Asghar Farhadi

Recensione Film Classici: Il laureato [1967]

Film del 1967 diretto da Mike Nichols con Dustin Hoffman (Ben), Anne Bancroft (la Signora Robinson), Katharine Ross (Elaine)
Genere: Commedia
Trama: 1967, Los Angeles. Ben, 20enne neo-laureato, ritorna a casa nella propria famiglia borghese ma, pur potendo essere felice per i risultati conseguiti, è annoiato, indeciso su quale strada intraprendere. Dopo una festa in suo onore, la Signora Robinson, moglie del socio in affari del padre, gli chiede di riaccompagnarla a casa, dove esplicitamente gli dice che per lui sarà sempre disponibile. In un primo momento Ben rimane turbato dal tentativo di seduzione della donna ma poi cede e i due diventano amanti abituali. L’affair si complica quando la figlia della donna, Elaine torna in vacanza dall’università. Il marito della signora Robinson (e padre di Elaine) combina un’uscita tra i due ragazzi ma poiché la Sig.ra Robinson aveva fatto giurare a Ben che mai sarebbe uscito con la figlia, Ben si prodiga per rendersi odioso. Successivamente però commosso dalle lacrime di Elaine, cambia idea e dopo una notte spensierata se ne innamora… Non dico altro, pur essendo un classico che tutti conoscono!

Commento: Il film è divenuto un cult (soprattutto per le scene della seduzione di Mrs. Robinson, per la scena finale parodiata anche nei Simpson e per la colonna sonora di Simon & Garfunkel).
C’è l’insofferenza del conformismo tipica della fine anni ’60 che sfociò nel ’68. E questo film (piuttosto lento nella parte centrale) regala alcuni momenti gustosi (non dico quali per non rovinare la sorpresa), alcuni davvero grotteschi e il finale più aperto della storia del cinema! Infatti se lo guardate distrattamente, penserete a come possa evolversi la situazione dopo la fine del film ma, rimarrete stupiti se osservate bene l’ultima espressione dei protagonisti, che ci suggeriscono invece tutt’altra possibilità…
Una curiosità: Nel film Ben ha 20 anni, Mrs. Robinson 40 e la figlia Elaine più o meno 19. Nella realtà Dustin Hoffman ne aveva invece 30, Anne Bancroft solo 36 e Katharine Ross 27…

Voto: 8 Non solo per gli amanti dell’Alfa Duetto

Recensione Libri: “Tre atti e due tempi” di Giorgio Faletti

Libro del 2011, edito da Einaudi.
Trama tratta direttamente dal sito Einaudi: «Io mi chiamo Silvano ma la provincia è sempre pronta a trovare un soprannome. E da Silvano a Silver la strada è breve».
Con la sua voce dimessa e magnetica, sottolineata da una nota sulfurea e intrisa di umorismo amaro, il protagonista ci porta dentro una storia che, lette le prime righe, non riusciamo piú ad abbandonare.
Con Tre atti e due tempi Giorgio Faletti ci consegna un romanzo perfetto come una partitura musicale e teso come un thriller, che toglie il fiato con il susseguirsi dei colpi di scena mentre ad ogni pagina i personaggi acquistano umanità e verità.
Un romanzo che stringe in unità fili diversi: la corruzione del calcio e della società, la mancanza di futuro per chi è giovane, la responsabilità individuale, la qualità dell’amore e dei sentimenti in ogni momento della vita, il conflitto tra genitori e figli. E intanto, davanti ai nostri occhi, si disegnano i tratti affaticati e sorridenti di un personaggio indimenticabile. Silver, l’antieroe in cui tutti ci riconosciamo e di cui tutti abbiamo bisogno.

Commento: Stavolta Faletti non ci porta in un mondo di omicidi o eventi sovrannaturali ma in una storia di redenzione (calcio scommesse, argomento davvero attuale) e rapporto tormentato padre-figlio. La cronaca di una partita truccata e gli eventi che portano il nostro protagonista a tentare di riportare sulla retta via il figlio centravanti sono, a mio avviso, secondari rispetto al tema dei rimorsi e dei rimpianti che possono fungere da leva per la salvezza di un uomo.
In particolare poi, ho apprezzato lo stile di Faletti e soprattutto il modo in cui scrive certe frasi che “semplicemente” dicono tutti arrivando alla meta senza tanti giri di parole (e contemporaneamente al cuore del lettore). Faletti è davvero bravo con la lingua italiana. Un libro scorrevole, piuttosto “breve” e avvincente quanto basta, anche se, ribadisco che qui conta più il percorso della narrazione e il modo in cui è scritto rispetto all’evolversi della vicenda e al finale.

Voto: 7.5 Anche per chi non ama il calcio

Recensione Film Classici: La vita è meravigliosa [1946]

Film del 1946 diretto da Frank Capra e interpretato da James Stewart, Donan Reed, Lionel Barrymore
Genere: Drammatico / Fantastico
Trama: George Bailey già da ragazzino era altruista verso chiunque fosse sulla sua strada. Divenuto adulto, durante la Grande Depressione, per varie coincidenze e casi della vita, è costretto a rinunciare alle proprie ambizioni ma, comunque, riesce a costruirsi una famiglia ed essere benvoluto da tutta la cittadina di Bedford Falls poiché sempre ben disposto verso il prossimo. Solo un capitalista senza scrupoli, Henry Potter, tenta di mettergli i bastoni tra le ruote fino a truffarne lo zio e mandando sul lastrico il buon George. Depresso e senza speranze George è sul punto di suicidarsi poiché l’unico modo per ottenere soldi è legato all’assicurazione sulla propria vita. A questo punto interviene un angelo che scende sulla terra a mostrargli come sarebbe stata la vita della cittadina di Bedford Falls e dei suoi cari senza la sua esistenza…

Commento: Film ultra-classico. Credo di averlo visto ormai almeno una ventina di volte e, ammetto, mi commuovo sempre! E’ un film che adoro rivedere sotto Natale poiché è una chiara rilettura del “Canto” di Charles Dickens. Mi piace perché lo rivedo da quando sono bambino (e nei vari periodi della mia vita ho tentato di immedesimarmi nelle età del protagonista). Un film poetico, simpatico, natalizio, fortemente tradizionalista che spinge sui sentimenti dell’amore, della famiglia e dell’amicizia contro il denaro e il potere. Sempre bello da vedere e rivedere (assolutamente in bianco e nero!)

Voto: 8 Per continuare a sognare.

Recensione Libri: “La ragazza dei fiori di morti” di Amy MacKinnon

Genere: Thriller
Trama tratta da IBS: Clara Marsh prepara i cadaveri. Li trucca, li veste di fiori, li rende presentabili per la veglia funebre, così chi li ha amati in vita può guardarli un’ultima volta con l’illusione che niente sia mutato. Nel passato di Clara ci sono abbandoni e violenze, e forse per questo il suo presente è popolato solo dalla discreta vicinanza dei morti e dal silenzioso dialogo con i fiori. Ma tutto cambia nel momento in cui Trecie mette piede nel freddo laboratorio delle pompe funebri. Chi è quella strana bambina, troppo fragile, indifesa e giovane per un posto del genere? Da principio Clara cerca di non far caso a lei, ma quando la ragazzina smette di andare a trovarla e l’agente Sullivan le chiede di collaborare alla soluzione di un brutto caso di pedofilia, un bivio si apre davanti ai suoi occhi. Se il Male decide di sfidarti hai solo due possibilità: lasciarlo vincere o combatterlo. Una sofisticata indagine poliziesca che, come “Amabili resti” di Alice Sebold, sa avvolgere il lettore in un ritmo febbrile e sovrannaturale, trascinandolo verso un finale inesorabile

Commento: L’inizio non è facile e la trama si dipana in ambienti forti e con temi delicati allo stesso tempo. Non è un libro leggerissimo (soprattutto quando un romanzo è fortemente pervaso dalla morte) ma , proseguendo nella lettura ci si rende conto di come sia brava l’autrice a raccontare le cose orribili in maniera sempre “pulita” giungendo addirittura ad un finale quasi poetico pur trattando temi scabrosi. In realtà a ben pensarci è un libro che parla di ritorno al respiro, alla vita.
La parte thriller è interessante anche se non c’è da aspettarsi un romanzo in stile Agatha Christie, qui con un minimo di attenzione si capisce subito chi è il colpevole (non è il maggiordomo, eh) ma, onestamente, ha davvero poca importanza rispetto al modo in cui vengono raccontate le vite, le morti, il legami attraverso i fiori di chi sta di qui ed è nell’aldilà.

Voto: 7.5 Argomento pesante raccontato e risolto con leggerezza e stile.

Recensione Film Classici: L’altro delitto [1991]

Film del 1991 diretto e interpretato da Kenneth Branagh e con Emma Thompson, Derek Jacobi, Andy Garcia, Robin Williams
Genere: Drammatico
Trama (rielaborata da Wikipedia): 1949: il compositore Roman Strauss viene condannato alla pena capitale per aver ucciso la moglie Margaret, famosa pianista, con un paio di forbici. Poco prima di essere giustiziato, Strauss si avvicina all’orecchio di un giornalista lì presente, Gray Baker (Andy Garcia), il quale si era infatuato della signora Strauss, e sembra dirgli qualcosa.
Los Angeles, giorni nostri: Mike Church (Kenneth Branagh), investigatore privato, cerca di scoprire l’identità di una donna (Grace/Emma Thompson) che soffre di amnesia e continua ad avere incubi riguardanti un compositore di nome Roman Strauss e sua moglie Margaret (in cui Grace si identifica), entrambi morti più di 40 anni prima. Franklyn Madson (Derek Jacobi), un bizzarro antiquario, si rivolge ai due per aiutare la donna a mettere ordine nella vicenda sognata. Con l’aiuto di uno psicologo fallito (Robin Williams), si scopre che l’origine degli incubi potrebbe essere connessa con esperienze avute in una vita passata e, in particolare, proprio alla vita di Margaret Strauss…

Commento: Ho rivisto questo film dopo 20 anni e ancora regge! All’epoca ero rimasto affascinato dal racconto sulla reincarnazione e del karma. Rivedendolo oggi chiaramente so già come finisce e quindi mi ha avvinto molto meno anche se, ovviamente, non ricordavo i particolari e quindi mi è comunque piaciuto nuovamente. Una storia da Hitchock con regista e attori superlativi.

Voto: 8 Avvincente e affilato